Evanescence à l'Accor Arena

Après un passage très attendu en 2022, Evanescence a fait son retour sur la scène de l’Accor Arena le 17 septembre dernier. Il y a quatre ans, ils partageaient l’affiche avec Within Temptation. Cette fois-ci, le groupe mythique est la tête d’affiche unique de concert. On vous raconte cette belle soirée !

NOVA TWINS

Ce n’est pas la première fois que nous retrouvons Nova Twins en première partie, mais c’est toujours avec le même plaisir ! Le duo londonien composé de Amy Love et Georgia South peut paraitre quelque peu décalé en ouverture de cette soirée. En effet, nous sommes assez loin du style gothique d’Evanescence avec ce duo plutôt punk, mais le public est pourtant réceptif ! C’est la force de Nova Twins : les deux artistes savent toujours embarquer et faire participer le public, et ce, quelle que soit la taille de la salle. Leur énergie sur des morceaux comme Cleopatra ou encore N.O.V.A est palpable et a conquis le public !

POPPY

C’est une soirée très girl power à l’Accor Arena puisqu’Evanescence a choisi Poppy comme seconde ouverture. La jeune chanteuse, dont la popularité ne cesse de s’accroitre, est accueillie chaleureusement par l’audience. La plupart semble d’ailleurs déjà familière avec sa discographie. Poppy joue une heure, laissant ainsi au public la possibilité de découvrir les multiples facettes de son talent avec des morceaux plus “pop” comme crystallized ou vital, mais également des morceaux bien plus ponctués de ses screams mythiques tels que V.A.N ou encore Scary Mask. Poppy conclue son set sur new way out, nouveau morceau, demandant au public de créer le premier wall of death de la soirée.

EVANESCENCE

21h25 : l’Accor Arena plonge à nouveau dans l’obscurité, et les premières notes de Sanctuary retentissent dans la salle alors qu’Evanescence entre en scène. Quoi de mieux pour démarrer le concert que le titre qui porte le nom de leur dernier album ? La puissance du morceau est une introduction parfaite au show qui nous attend. La scène est sobrement ornée d’une simple plateforme inclinée où se trouvent les musiciens. Toute la scénographie se fera grâce à un écran géant situé en fond de scène. Pour l’entrée du groupe sur scène, c’est l’image d’une immense cathédrale qui semble érigée derrière eux qui orne le décor.

Les nouveaux morceaux s’enchainent avec Tell Me When You’ve Had Enough, Afterlife, ou encore Rapture. Le dernier album, sorti en juin dernier, est plus que mis à l’honneur ce soir. En effet, il sera joué en entier (à l’unique exception de How Do I Heal?) ! A l’image des premiers succès d’Evanescence, ce dernier opus reprend des sonorités de metal exceptionnelles tout en laissant une place d’honneur à la voix d’Amy Lee. Bien qu’enchanté de découvrir ces derniers morceaux en live, le public monte encore plus en pression lorsque les classiques du groupe sont joués !

Le premier instant d’euphorie de la soirée arrive lorsque Troy McLawhorn (guitare) rejoint Amy Lee sur l’avancée de scène pour entamer les premiers riffs de Going Under, transportant le public plus de 20 ans en arrière ! Un piano est ensuite installé sur l’avancée de scène, et Amy Lee s’y installe pour jouer la superbe Lithium. Elle poursuit avec Like You. Bien que ce morceau figure sur The Open Door (2006), Amy Lee précise que c’est la première tournée sur laquelle il est joué en live. De quoi satisfaire les fans de la première heure !

Le reste de la soirée continue d’osciller parfaitement entre les titres du nouvel album, et les morceaux plus anciens. Et bien qu’Amy Lee soit la leader et voix du groupe, la mise en scène du concert fait la part belle au reste de ses comparses, notamment lors de Calm Down. En effet, sur ce morceau, chacun des musiciens se retrouve sur une plateforme qui vient se surélever, les mettant chacun en valeur, tant par le décor que par le long bridge instrumental dont ils nous font profiter.

Nous avons droit à une autre séquence émotions lorsqu’Amy Lee s’installe de nouveau au piano, toujours sur l’avancée de scène. Elle confie au public que le morceau suivant est très personnel, et inspiré de sa propre vie, et qu’elle a voulu l’écrire en se rendant compte de combien de personnes avaient finalement traversé une situation et des émotions similaires. C’est alors qu’elle ajoute: “Si vous avez traversé cela, ou que vous le traversez maintenant, regardez autour de vous : vous avez des amis. Ne regrettez jamais l’amour, vous n’êtes pas mauvais ou idiots d’avoir aimé quelqu’un, mais vous n’êtes pas obligés de rester. Aussi terrifiant et impossible que cela puisse paraitre de sortir d’une situation difficile, la vie est infiniment mieux de l’autre côté“. Après ce discours poignant, elle entame Forever Without You, et cet instant se veut comme l’un des moments les plus saisissants de la soirée tant les émotions transmises sont intenses.

Pour relancer le public après toutes ces émotions, rien de mieux que la mythique Bring Me to Life ! L’ambiance repart instantanément, et atteint son paroxysme ! Les chœurs du refrain (“wake me up“, “can’t wake up“, “save me“) sont chantés par l’audience, créant ainsi un duo entre Evanescence et l’Accor Arena : une cohésion merveilleuse entre le groupe et son public fidèle, sans nul doute le moment le plus fort du concert.

Pour End of You, Poppy fait son retour sur scène afin d’accompagner Amy Lee et sa bande pour leur duo ! Il ne manquait plus que Courtney LaPlante (chanteuse de Spiritbox) afin de compléter le trio de cette chanson ! Un moment fort où les screams de Poppy s’allient parfaitement à la voix lyrique d’Amy Lee. La fin du concert s’annonce lorsqu’un grand drap blanc est dressé, laissant seulement place au piano sur l’avancée alors que le reste de la scène est désormais dissimulé. Vous l’aurez deviné : il est l’heure de My Immortal. Toutes ces années après, le morceau classique d’Evanescence captive et émeut toujours autant son public. Tous les flashs des téléphones s’érigent petit à petit dans l’Accor Arena, rajoutant encore plus d’émotions à ce moment magique. Nous en avons encore des frissons !

Pour conclure le concert, le reste du groupe rejoint de nouveau la scène pour jouer Wide Open Heart, sous une pluie de confetti !

La réputation d’Evanescence n’est plus à faire : le groupe est ancré depuis les années 2000 sur la scène metal. Pourtant, ils n’en profitent pas pour surfer sur la nostalgie du public en se reposant sur leurs lauriers. Ils nous prouvent qu’ils sont encore capables de se renouveler avec de nouveaux morceaux tout aussi efficaces que les anciens. Une chose est certaine : vivement la prochaine !