Crystal Murray dévoile son EP introspectif au Studio Ferber

Avec Crystal Murray, chaque nouveau projet ressemble à un changement de peau. Après un premier album très marqué par la scène club parisienne, la franco-américaine revient avec un EP intime et organique, « Anatomy of a Cry », qu’elle présente en live dans le cadre chaleureux du Studio Ferber. Entre indie rock, folk et psyché, elle signe un retour guidé par la vulnérabilité et l’instinct.

Un virage indie folk psyché taillé pour l’intime

Suite à son premier album « Sad Lovers and Giants » sorti en 2024, Crystal Murray ouvre un nouveau chapitre avec l’EP « Anatomy of a Cry ». Exit le tout-club, place à une approche plus organique où les guitares, les textures live et les silences prennent le dessus sur le vernis électronique.

Installée désormais à Londres, l’artiste s’est nourrie d’une culture tournée vers la performance et l’expérimentation. Elle explique avoir voulu des chansons plus « ancrées, physiques, vivantes et moins polies ». Ce besoin de sincérité se ressent dans l’EP, pensé comme un projet guidé par la vérité, loin d’une posture détachée qui lui servait jusque-là de carapace.

Initiée avec son guitariste de longue date Adrian Edeline puis finalisée à Stockholm, cette nouvelle page musicale explore l’enfance, le chagrin d’amour et la confrontation à soi. Un disque de réinvention, mais surtout un disque de face-à-face avec ses propres émotions.

« Anatomy of a Cry » : tracklist et titres phares

Sur « Anatomy of a Cry », Crystal Murray pousse encore plus loin son hybridation indie-rock-folk-psyché, épaulée notamment par Sega Bodega et BEA1991 sur l’un des morceaux phares, « 73 ». L’EP s’écoute comme une traversée émotionnelle où se mêlent fragilité, souvenirs d’enfance et désir de liberté.

Voici la tracklist :

• Part Two
• 73 (prod. by Sega Bodega/ BEA1991)
• Keystar
• Sweet
• Tangerine
• Numb Enough

Le single « 73 » naît d’une nuit d’été parisienne, comme un fantasme de road trip en 1973 direction Los Angeles, décapotable lancée sur l’autoroute et Syd Barrett dans les oreilles. Sur une production électronique minimaliste et aérée signée Sega Bodega, Crystal découvre une voix plus grave, plus secrète, qu’elle n’osait pas encore mettre au premier plan. Une manière d’assumer que la vulnérabilité n’est pas une faiblesse, mais une ouverture.

Autre morceau-clé, « Keystar » ouvre ce nouveau chapitre en convoquant la liberté et la joie de l’enfance, tout en interrogeant le poids de devenir la personne qu’on rêvait d’être. Le titre joue avec la tension entre ambition, identité et introspection, en glissant au passage une référence à la performance habitée de Mia Goth dans le film Pearl et son fameux monologue « I’m a star ».

Crystal Murray, du club à la confession

Entre 2019 et 2024, Crystal Murray s’est d’abord imposée via un parcours résolument club au cœur de la scène parisienne. Avec « Anatomy of a Cry », elle referme ce premier chapitre pour se tourner vers un univers plus live, plus organique, où l’honnêteté émotionnelle devient centrale.

L’année 2025 marque le tournant : elle quitte son label parisien de longue date, déménage à Londres et s’entoure d’une équipe d’amis et de proches collaborateurs. Immergée dans un environnement qui valorise la performance brute et l’expérimentation, elle revendique désormais des chansons moins lisses, plus proches du corps, du souffle, de la scène.

Ce nouvel EP apparaît ainsi comme un geste fort : Crystal Murray y transforme sa vulnérabilité en force motrice, refusant de continuer à chanter derrière un masque de détachement. Avec « Anatomy of a Cry », elle signe un projet où assumer ses failles devient son acte artistique le plus radical – et probablement le plus prometteur pour la suite.